其实这叫做磨墨如病，看起来好象生病的样子，实则是如果太快了，容易打滑，磨不出墨。
“好，下一个。”
这下不是达叔开口了，而是宫黎亲自出面。
听到这个“好”字，刘和伟就知道自己十拿九稳了，走回去的时候，都是带着笑的。
现在的问题，只是他能不能得到宫黎的看重，顺便从书童升角到荀彧，完全不存在落选的可能。
关世和刘和伟之间，隔了一个68号，这个68号也是试镜的书童一角，但发挥的特别差。
毕竟有刘和伟珠玉在前，谁都知道自己没希望了，人家分明是有备而来，特意演的这一出。
谁能想到有人会为了一个没台词只有一个镜头小书童准备这么多？
他们怎么比？干脆再去别的片场找个龙套演算了，偌大的横店多得是龙套空缺，没必要吊死在一棵树上。
“69号。”
轮到关世了，关世并不紧张。
自从早上激活系统之后，他就一直在研究秦汉三国的这一段记忆，不断的分析、观察，尤其是官渡之战。
他现在可以算是半个东汉人，别说一个书童，就是曹操、袁绍，关世也有把握演个一两成出来。
“自我介绍吧...”
关世开始自我介绍，达叔不自觉皱起了眉头。
纯新人的第一出戏，没有任何经验，除了申戏的准学生算是亮点，长得比普通人帅气了一点，没有特别出彩的地方。
“演一下吧。”
达叔已经看出来宫黎对刘和伟的看好，书童已经十拿九稳，说不定还能升角。
不过他也是老油条了，文化素质可能不高，接人待物还是不错的，面不改色继续试镜，不会让这些试镜演员白来，多一次试镜经验也是不错的收获。
关世没有拿那些道具，就那么表演了起来。
“无实物表演？”
刘和伟在内的另外四个试镜龙套都颇为不解，无实物表演是很基本的一种表演方式，考验演员用自身身体反映生活实际的能力。
一些有经验的演员，有时候也会用这样的方式来磨炼自己的演技，但仅限于现代、有过实际体验的事情，例如洗头发、打扫房间什么的。
如果放在古装里，无实物表演重视的真实性、逻辑顺序性，就成了极难攻克的问题。
因为古代的东西是完全没体验过的，相当于得纯靠想象，无形之中，大大提升了表演门槛。
而这时，关世已经站定了位置，身子稍稍躬下了一些，准备开始研墨。
宫黎眼前一亮。
现在的关世给他一种什么感觉？
内敛，不引人注意。
连站位都是那么的完美，如果将整个试镜室当做镜头，关世所处的位置，就是镜头里最不起眼的地方，不会阻挡正角“荀彧”的发挥，也不影响镜头的饱满。
不会喧宾夺主，不会乱了主次。
这是在宫黎目前看来，最亮眼的地方。
不管再怎么演，演破天了，这也就是一个书童，龙套中的龙套，配角中的配角。
汉末三国时一个阶级森严的等级社会，书童的地位无疑是非常低微的。
可以说，从某种形式上他就是家奴的一种，不过是有文化有知识的家奴。
这样的角色，就是要卑微，就是要不起眼。
刚才刘和伟的表演很棒，够认真，够投入，细节丰富，但是太张扬了。
一个人的演技达到了哪怕是饰演一个龙套，依旧能吸引人的地步，是很不错。
但能收能放，才是演技的真正体现。
龙套你特么不能抢戏啊！
《官渡》里需要的是荀彧的书童，而不是华府的华安！
关世一个躬身，一个低头，就能让所有人感觉到身份的卑微，有亮点但不抢戏，足够了。
不管怎么说，在“荀彧的书童”这一角色上，关世的表演完爆了刘和伟。
接下来，关世开始“虚空研墨”，先做了一个好像是放东西的动作，而后才是加水，继而双手圆旋，缓缓转磨。
宫黎呆了呆，喃喃道：
“墨出青松烟，笔出狡兔翰...”
“这家伙，是试镜的龙套角色吗？”
“至于这么....认真？”
他实在不知道该怎么形容了，这是他之前都没有意识到的问题。
“墨出青松烟，笔出狡兔翰“这一句是曹植的诗，从这句诗上来看，汉末三国时，主流用墨是松烟墨。
而以那时候的工艺，并不能直接将松烟墨直接制成墨条，只能制作成呈粒状的小墨团。
到了需要用的时候，再将墨团放入砚中加水，用研石研磨。
这才叫“研墨”，和直接用墨条研磨区别很大。
关世表演的，正是用研石研磨的“研墨”。
这一套无实物表演得到了宫黎的认可，表现出来的演技倒是其次，关键的是，他看见了关世的认真，对角色的郑重。
对待一个小书童的角色，都能用心到这种地步，为什么不能认可他呢？
刘和伟虽然也不错，但一比之下.....相形见绌。
宫黎只稍稍犹豫了几秒，就对着关世提议道：“想不想试试荀彧这个角色？”
话音落下，整个试镜室安静的落针可闻。
刘和伟：？？？你们大导演都分不清66和69的吗？
达叔：？？？荀彧？片子里还有这个角色？